【ARTIST NEWS】注目の若手作家・福原優太による新作個展「三度目の正直〜Last garden The Movie〜」を開催

福原優太の描く絵のモチーフは人物・静物・風景などを幅広く含み、その種類も抽象画から具象画まで広範囲に及ぶ。福原は一人でいるとき、あるいは友人たちと過ごすありふれた日常生活のなかから作品の題材を発見し、それらを自らスマートフォンで撮影した画像を基にして、しかしそれらの画像を作家の感覚的フィルターを通して自由にアレンジしながら絵画を制作していく。福原は、自分の絵の鑑賞者と作者である自らの距離を縮め、彼自身がその絵を描いていたときにもっていた視点を追体験してもらいたいとつねに考えているという。それはすなわち、作品を通じて自分が普段の暮らしのなかで抱く、完全には言葉にならない感覚や認識を見知らぬ他者たちと共有するという非言語的コミュニケーションへの希求であり、福原にとって、絵画やドローイングはそのための有効な媒体となっている。とはいえ、福原はけっして鑑賞者に自らの絵の「正しい」見方を強制せず、あくまでそれぞれの感受性を通して自由に受けとってもらうことを希望している。

 

福原は、ゴッホやモネなどの近代絵画を自分なりによく研究し、また、ピーター・ドイグ、ミリアム・カーン、ヴィルヘルム・サスナルといった現代のペインターたちの作品からも影響を受けている。しかし、彼にとって、それはあくまで自らの絵画を追求していくために必要な行為であり、近現代美術の歴史に自己を位置づけるといった「戦略的な」理由に由来するものではない。福原自身は現代アーティストではなく画家として生きることを望み、時代をこえて受け継がれてきた絵画というメディウムに強いこだわりをもっている。文脈や前提知識を過度に要請し、「難解さ」だけを競い合うような現代アートの作品が増えているなか、逆説的ではあるが、こうした福原優太の絵画実践は際立った新鮮さをたたえている。

山本浩貴/美術評論家
 

福原優太
1997年東京都生まれ
東京を拠点に活動。

東京の自然や風景をモチーフに絵画を制作する。
私にとって重要なのは見える対象ではなく、対象を見る私。描く対象よりも大切なのは描き方、自身の認識のアウトプットにある。

【学歴】
2020 武蔵野美術大学 造形学部油絵学科油絵専攻卒業

【展示歴】
2015 グループ展「未熟-ここから始まる-」(634展示室)
2019 二人展「introduction」(S.Y.P Art Space)
2022 個展「ガーデン」(下北沢アーツ)
2022 グループ展「ART IS…」(WHAT CAFE)
2022 グループ展「ラブ&ピース展2022」(そごう広島店)
2022 個展「もう一度ガーデン」(マキイマサルファインアーツ)

【受賞歴】
2021 シェル美術賞2021 グランプリ