普段はイベント会場やWEB上でしか見られないオノゴスの展示販売会を開催。 私市、交野のアウトドアフィールドや淀川河川敷のイベントなどでもよく目にするオノゴス作品 新作をたくさんそろえてお待ちしています。

イラストレーターとして活動するおかやまたかとし・こやまもえ２人展。
おかやまは鮮やかな水彩で恐竜がテーマの作品、こやまはペン画で子どもの愛らしい日常を描きます。
アートスペースにはそれぞれがイラストを担当した書籍も並びます。ぜひアナログで描かれた作品と、作品とは違ったクライアントワークとしてのイラストも見て楽しんでもらえたら幸いです。

何かに守られている。 そう感じられれば、不安な気持ちが落ち着きますでしょう。 多種多様なお守り達を描いた原画展「PROTECTION」　。 オイルパステルで描かれた色とりどりのお守り達は、 心を落ち着かせてくれり、元気にしてくれたり、 一歩を踏み出す勇気だって分けてくれるかも。 松野和貴の制作テーマは「お守りのような作品づくり」 今回は大切にしたいものを見守ってほしい。 そんな気持ちを託したお守り達の作品です。 是非ご高覧ください。

ねえ、どこ見てるの？

大きな大きな瞳でどこかを見つめている、あなたは一体人間？野菜？果物？何？ かぶっているのか生えているのか。 そしてその瞳は何を見つめているのか。
なんだか不思議な気分になるそれを作者のマツオマミは「いい違和感」と表現します。
マツオマミは、野菜や果物が人間に見えたり、人間が野菜や果物に見える感覚を持っていて、それを絵画や立体作品で表現しているユニークなアーティストです。これまでに食品や飲料など野菜や果物を扱うお店やブランドとのコラボも多く、一度見たら忘れられない「クセになる」作品を数多く発表しています。
最後にマツオマミからのメッセージ 違和感って実は褒め言葉かもしれない。だって、普通と違うことだから。当たり前とか、ありきたりとか、ワクワクしないし楽しくない。人間？野菜？果物？どっちだ？　マツオマミの作品は、誰もが想像できる世界とは別の場所にある。なんか違う。でも、なんかいい。そんな「心地いい違和感」に浸ろう。

猫を見つめるあたたかい想い
猫の周りにお花や緑がいっぱい。
皆様はご存知でしょうか、身の回りには猫にとって毒となる植物が沢山あることを。
作者のちかき みさとが描くのは、猫に無毒な植物たち。 香川県出身、実家で猫を飼うことがきっかけで有毒・無害な植物に興味を持ち、植物と猫のいる暮らしをテーマとした作品を描いています。 絵の中の窓の外に広がるのは瀬戸内海をイメージ、登場する女性たちは母であったり姉妹であったりするそうです。 猫と植物と家族をモチーフとした優しくあたたかい世界をご覧ください。

普遍なるものへの憧れ
若い時というものはえてして刹那的、瞬間の煌めきに魅力を見出しがちなもの。 今回のアーティスト・イトヒツジが描きたいものは、ずっと続くもの、普遍的なもの。
その感覚は学生時代に専攻した「建築」というものに由来するのかもしれない。
建築はこの先、長く続く時間軸で作品を生み出しす。
イトヒツジが描くのは日常の瞬間のようで、その奥底に流れるのは「変わらないもの」への憧れ。 展示作品のメイク途中の女の子達、その姿は瞬間を捉えたものでも、彼女が感じる「自分が変わる喜び」はいつの時にも持ち続けたいもの。
またタイトル「BLACK」はうちなる自分の声に耳を傾ける姿に見える。自分との対峙もまた生きている限りずっと続くもの。 コーナーの最後に飾られる3部作は、どの女性もランドセルを背負いツツジのような花を口にする。それは好奇心の象徴。
好奇心は人として無くさず持ち続けるべきもの。 イトヒツジのスタイリッシュで柔らかな作品は、その後にずっと続く物語をはらんでいるようで、ずっと部屋に飾って眺めていたくなる作品なのでした。

シリーズ5作目、絵本『りゅうのエポカ』シリーズの世界を楽しんで
優しく可愛くそして少し切ない、だけど元気になれる。まるで外国の絵本のような独特のタッチで描かれた繊細なイラストの『りゅうのエポカ』シリーズ。
その子供から大人までわくわくどきどき楽しめる『りゅうのエポカ』の絵本の世界を表現した書き下ろしのイラストや、ポスターの他に、手書きのストーリーやスケッチ、ページ構成など、普段見ることはできない絵本ができるまでの作者の仕事がわかる展示まで、見どころたっぷり。また、動画配信の際のBGMも自分で作曲するという、こだわりの楽譜は目にも素敵に美しい作品となっています。
ポストカードやグッズも取り揃えて、シリーズを読んだことがある方も、これから読む方も楽しんでいただけます。

個性が光る31作品
あなたはもうエッグンワークス「みんなの原画展 in 枚方T-SITE」をご覧になりましたでしょうか。
エッグンワークスが運営する「エッグンミュージアム」が行った一般公募で選ばれた31作品がずらりと並ぶ様はまさに個性の競演！
そしてその作品は、お買い求めいただけるのです。
新進気鋭の作家たちの作品の中から「これは！」と思われる作品をぜひご購入ください。
開催期間も残り少なくなりました。お見逃しなく。

郷愁を誘うパステルカラー
何気ない日常風景をパステルカラーで切り取ったような、優しい優しい世界がそこにはあります。
見る人によって郷愁を誘われたり、優しく癒されたり、ちょっとひと息ついたり、またはたまらなく愛おしさを感じたり。

みしまあきひろは、画家であり、イラストレーターであり、詩人でもある。
そんなみしまあきひろの世界をお伝えする「日々の栞と」。
日常のとある瞬間に栞を挟むように、絵にして想いを留める。
そんな優しい作品を、是非ご覧ください。

この小さな大きな世界に吸い込まれそう

ひとつひとつはとっても小さく緻密に描かれているけれど、その絵の世界は宇宙的に大きくて果てしない。
想像がどんどん膨らんで、見つめるうちに自分が絵の中に吸い込まれていくよう。
そんな絵の中で見つけた私のお気に入りは天使のようなネコ。
度々登場して私を見ている。
一枚で一編の物語を読むような、そんな世界は私を魅了してやまない。
今回の個展のタイトル「素直になる」。
このタイトルの意味するものは？
作者とじっくりお話ししてみたい。
そんな小さくて大きい絵の数々に没入してください。

デフォルメされた力強くもお洒落、そして少しノスタルジックなその絵からはジャズのメロディが溢れてくるよう。
TAKAO FUJIOKAはジャズ専門のグラフィックデザイナー・イラストレーター。
月刊発行の無料ジャズ情報誌「WAY OUT WEST」の表紙を手がけニューヨークの「The Jazz Gallery」において2回の個展を開くほかジャズミュージシャンのアルバムジャケットやジャズフェスのポスターなども手がけるなどなど、ジャズにこだわり国内外で活躍する。
今回展示販売されている作品で、ポスター以外は貴重な一点もの。
ご自宅で「TAKAO FUJIOKA」の絵を眺めながらジャズ音楽とウィスキー、なんていかがでしょう。

枚方に制作拠点を置き、ファッションや音楽など幅広い分野でイラストが大人気のUrata Spancall（ウラタスパンコール）の展覧会が地元枚方で初開催されます。

幼い頃に見たアメリカの子供向け映画で受けたカルチャーショックをインスピレーションに、アメリカ郊外にある地図に載っていない街「Little Beans Toun」で暮らす人々をユーモラスに描きます。
イラストだけではなく、石膏粘土で作られたキャラクター達もたくさん並んでお出迎え。
ポップでキュートでカラフルで元気な作風はその架空の街で何かが始まりそうでワクワクしてしまいます。

絵で、誰かを囲う壁に窓を作る

優しい世界観は誰かを思って描かれるからだろうか。
力強いタッチは誰かの世界を押し広げるためだろうか。
アクリル絵の具という全く透明ではない絵の具で塗り重ねられた青は、なぜか透明なガラスのように見える。 美しい動物や花に溢れる透明な世界の中に小さく佇む人は作者なのか、それともこの不思議な世界の住人なのか。 時任海斗の絵を見つめていると、見たこともない、だけれども少し懐かしいその場所に佇み風を感じる自分に出会う。

今回アートスペースの展示を担当する時任海斗は、前回のアートスペースの展示を担当した時任梨乃の配偶者です。 全く違う画風の二人のユニット「海と梨」としても活躍中。
また、1月20日（土）には「線画」のワークショップを開催します。

この質感、ぜひ肉眼でご覧ください。
スターダストペインティングと名付けられた画風は時任梨乃が墨流しの技法を再解釈して考案しました。 顔料に天然素材を調合した絵の具と写真をコラージュしたシュールな画風は、絵の具の深い輝きで独自の世界を描き出します。
その質感、煌めきは画像でお伝えする事が難しく、ぜひ、ご自分の目でお確かめいただきたいと思います。 1月6日に開催されるイベント「星・導・夜2024 Winter」にも「海と梨」としてライブペインティングを披露します。

今開催中のドローイング＋ファブリックのコラージュでお洒落な世界を描きだすShoko Miyagawaアート作品展「one day in the winter」 。 使われているファブリック、じつは彼女がファッションデザインをする際に出る廃材を使用しているのだとか。 柔らかくシンプルなタッチで描かれる世界は冬のある日を優しくファッショナブルに描きだします。 ミニ原画やシルクスクリーンなどの作品や、缶バッジ、ポストカードなど雑貨の販売もございます。

モビールのように吊るされた切り絵は人の動きがおこす細やかな風に揺れ、その影がふわふわと舞う。 ポップな実態の色は、濃い影と淡い影が織りなす空気感で、幽玄を身にまとう。 その他の作品も、それは細やかな線と面で描かれ（切り出され）て、離れて見る全体の美しさと近づいて観る技の精緻と、作品に対する距離によって違う面を楽しませてくれる。 平面でありながら、その影によって空気を含み立体となる切り絵というアートをぜひご覧ください。

テキスタイルデザイナー松生剛が日々書き溜めたスケッチからお気に入りの植物を描き下ろした原画展。 そこに並ぶのは美しく伸びやかな線で描れ日常に根をおろしつつも、何処か遠い世界への誘いにも思える不思議な植物たち。 静かな佇まいは見る人の心に染み込み、いつしか虜にしてしまう。 モノトーンで統一された簡素にしてハイセンスなインテリア。そんな部屋の壁にやチェストに飾りたい。

今開催中の読書月間のフェアの１つ「手に取る」谷口智則の世界が今日から始まりました。 書き下ろし原画と版画の展示販売に加えてオリジナルグッズ、絵本も販売します。 場所は2階のアートスペース。アートを身近に感じる空間でゆっくりと谷口智則さんの世界に浸ってください。

立体的なジャングルや優しい色使いの動植物たち。 そのどれからも生き物たちの密やかな息遣いが聞こえきそう。 愛らしくも精悍なその姿、奔放に咲き乱れる花々。 どれをとっても生命感がみなぎり、観ている私たちを逆に見つめ返してくるエネルギーを感じます。 アートを通して環境問題や様々な社会問題へも取り組んでいきたいと語る羽野瀬里かんの作品の数々を是非ご覧ください。

前田あいみ展が始まりました。
毎日がまっさらな日
何事もなくて面白い
あいみさんのフライヤーに書かれた、この展示会に寄せる言葉。 絵のモチーフは日常の何気ない切り取り。 けれどそこには昨日と違う いえ、一瞬前とも違う何か新しいものや事がある。 日々リセットされる愛しい毎日を柔らかな色と線で表現する前田あいみさんの作品をぜひご覧ください。

テキスタイルデザイナー松生剛が日々書き溜めたスケッチからお気に入りの植物を描き下ろした原画展。 そこに並ぶのは美しく伸びやかな線で描れ日常に根をおろしつつも、何処か遠い世界への誘いにも思える不思議な植物たち。 静かな佇まいは見る人の心に染み込み、いつしか虜にしてしまう。 モノトーンで統一された簡素にしてハイセンスなインテリア。そんな部屋の壁にやチェストに飾りたい。

枚方T-SITE2階アートスペースでは今　坂口拓 アート作品展『ファニー・オブジェクト・パーク-Funny Object Park-』を開催中。
鮮やかな蛍光カラーにシルクスクリーンで刷られているのは視線の迷路、思考の迷宮です。
その図形をたどっていくと「ん？」「あれ？」となり、脳がぐるぐるし始めます。 それが楽しくて快感なのです。
「視線を惑わすミニマルイラスト」をコンセプトに、遊び心のあるイラストなどのトリックアートを手がけるグラフィックデザイナー・イラストレーター坂口拓の作品展、ぜひご覧ください。
そのまま飾れる額装作品に加え、その場でお買い上げお持ち帰りいただける作品の販売もしております。