【展覧会】オリバー・ビア個展 Ghost Notes (Part 1)

この度、THE CLUBはオリバー・ビアの個展「Ghost Notes」を開催いたします。
2019年のニューヨークのメトロポリタン美術館での個展を経て、新たな作品を二部構成で紹介します。「Ghost Notes (Part 1)」は、音楽とハーモニーのもつ普遍的な特徴が、いかに文明や時代を超え、様々な文化を結びつけているかを探究した平面作品を紹介。2021年7月に予定されている「Ghost Notes (Part 2)」は、体験型のインスタレーションの展示となります。

 

「Ghost Notes (Part 1)」では、ヴァイオリン、音叉、色鉛筆、蝶貝の輝く破片、メトロノームなどを、ビアが「二次元彫刻」と呼ぶ、絵画のような作品へと進化させます。実物を精確な角度で切断したものを、それぞれ断面だけが見えるように樹脂の固まりに埋め込み、それらをさらに完全に平坦になるまで研磨しています。この独自の制作方法によって絵画と彫刻の両方をひとつの作品へと落とし込みます。立体は平面となり、複数の視点が同時に知覚される「物質的キュビズム」のようなものとなります。こうした物質による直接的な伝達は、音の伝達と同じ仕組みよるものであり、まるで「耳で見て、眼で聴く」ように表層を越えて世界を知覚することを可能にします。

 

「ゴースト・ノート」とは、ほとんど聞こえないほどに抑えて奏でられる音を意味する音楽用語です。
本展覧会では、マルセル・デュシャンが「網膜的芸術」と呼んだ視覚の一般的な限界の先にある世界へと人々を誘い、物質界に内在する音楽性を感じさせてくれます。

「音とは、形態、時間、幾何学、空間に依存する彫刻的な存在です。私たちが純粋に視覚だけで捉えていたら見逃していたはずのものが、音響という観点から物体を見るとき、現れてくるのです。」

―オリバー・ビア

 

 

 

Oliver Beer, Muse, 2020, Courtesy of the artist

 

Oliver Beer, Score for Vessels, 2020, Courtesy of the artist

 

■「THE CLUB」WEBサイト
http://theclub.tokyo/

 

弊廊では大切なお客様の安全を考慮し、みなさまに安心して作品をご鑑賞頂けるよう、ご予約制での営業とさせて頂きます。
つきましては下記のご協力をお願い申し上げます。また、スタッフは手洗消毒、マスク着用、体調管理を徹底して、みなさまのご来廊をお待ちしております。 何卒ご理解賜れますようお願い申し上げます。

・ご予約は火曜日から土曜日の、12:00-19:00の間とさせていただきます。
・ご来廊をご希望の方は、下記URLよりご予約お願い致します。
https://airrsv.net/theclub/calendar
・発熱や咳等の症状があるお客様はご遠慮ください。
・ご来廊の際はマスクの着用のご協力をお願いいたします。
・ご予約のないお客様のご来廊は遠慮させていただきますので、ご了承くださいませ。

 

[アーティストプロフィール]

1985年イギリス,ケント生まれ、パリおよびロンドン在住。アカデミー・オブ・コンテンポラリーミュージックにて現代音楽の学士号、オックスフォード大学ラスキン・スクール・オブ・ドローイング・アンド・ファインアートにてファインアートの学士号を取得。ソルボンヌ大学修士課程にて映画理論を学ぶ。 ビアの作品は、ニューヨークのメット・ブロイヤー、メトロポリタン美術館、MoMA PS1、パリのポンピドゥー・センター、フォンダシオン・ルイ・ヴィトン、パレ・ド・トーキョー、リヨンの現代美術館(the Musée d'Art Contemporain)、バーミンガムのIkon Gallery、ブリュッセルのWIELS、シドニー・ビエンナーレ、イスタンブール・ビエンナーレなど、多くの個展やグループ展で展示されている。⽇本では、2014年に銀座メゾンエルメス フォーラム、2019年にポーラ美術館での展⽰等がある。レジデンス活動では、パレ・ド・トーキョー、ウォーターミル・センター、シドニーオペラハウス、エルメス財団において滞在制作を行っている。